Der Dogenpalast in Venedig: 12 interessante Fakten, die du (vielleicht) nicht wusstest

Der Dogenpalast in Venedig ist nach dem Markusdom die am zweithäufigsten besuchte Attraktion in Venedig und eine der berühmtesten der Welt. Neben den berühmtesten Kunstwerken gibt es für die 2 Millionen Besucherinnen und Besucher noch so viel mehr über diesen einzigartigen, bezaubernden Ort zu entdecken.

Hier sind die Geheimnisse und Kuriositäten des Dogenpalastes in Venedig.

Fakten und Kuriositäten über den Dogenpalast in Venedig

Er wurde von mehreren Bränden verwüstet (und dann wieder aufgebaut)

Im Jahr 1483 wütete ein verheerendes Feuer auf der Kanalseite des Palastes, das auch die Wohnungen des Dogen erfasste. Zu dieser Zeit führte Antonio Rizzo Elemente des neuen Renaissance-Stils in das Gebäude ein. Die Restaurierungs- und Wiederaufbauarbeiten wurden 1510 abgeschlossen, als Pietro Lombardo den Platz von Rizzo einnahm. Dieser neue Architekt initiierte die Gestaltung der Fassade und den Bau der Riesentreppe im Innenhof.

In denselben Jahren schuf Jacopo Sansovino zwei imposante Marmorstatuen, die Mars und Neptun darstellten und am oberen Ende der Riesentreppe aufgestellt wurden. 1574 brach ein weiteres Feuer aus, das vor allem die hölzernen Einrichtungsgegenstände beschädigte, aber keine größeren strukturellen Schäden anrichtete.

Das Jahr 1577 brachte jedoch eine weitere Katastrophe mit sich: Ein zerstörerisches Feuer traf die Abstimmungsraum und der Große Ratssaal und verursachte den Verlust von künstlerischen Meisterwerken von Meistern wie Gentile da Fabriano, Pisanello, Alvise Vivarini, Carpaccio, Bellini, Pordenone und Tizian.

Trotz der Widrigkeiten gelang es 1580, den Bereich in seiner ursprünglichen Form wiederherzustellen und so die Integrität und die eigentliche Schönheit des Dogenpalastes zu bewahren.

Es gibt einen Saal, der Raum der Qual genannt wird

Der Raum der Qual, ein Ort, der den Angeklagten Angst einflößte, repräsentierte eine Atmosphäre des Terrors und der Unterdrückung.

Bevor sie an der Reihe waren, wurden die Gefangenen gezwungen, in völliger Dunkelheit zu warten. Als sie in die Dunkelheit getaucht wurden, hallten schmerzhafte Schreie durch die Luft, obwohl diese Schreie eigentlich von bezahlten Schauspielern simuliert wurden – ein Trick, um die Qualen, die eingeatmet wurden, zu verstärken.

In dieser beengten Umgebung fanden die Verhöre statt. Dabei wurden die Verbrecher einer äußerst schmerzhaften Prozedur unterzogen: Auf dem Rücken gefesselt, wurden sie mit einem Seil an den Armen gezogen. Diese unnatürlich verkrümmte Position vermittelte das Gefühl intensiver Qualen und Leiden. Das Ziel dieser Folter war es, ein Geständnis über das angebliche Verbrechen des Gefangenen zu erlangen.

Die Folter wurde unerbittlich fortgesetzt, bis der Gefangene dem Druck nachgab und das Verbrechen gestand, um die unerträglichen Schmerzen zu beenden.

Dieser obskure Einblick in die Geschichte des Dogenpalastes zeugt von den grausamen Verhörmethoden und dem damaligen Justizsystem und vermittelt ein ergreifendes Bild von den Härten, denen Gefangene damals ausgesetzt waren.

Die Folterkammer kann während der Geheime Reiserouten Tour durch den Dogenpalast in Venedig besucht werden.

Der Doge lebte in einem ziemlich kleinen Raum

Bis zum 17. Jahrhundert zeichneten sich die Räume, die für die Residenz des Dogen bestimmt waren, durch ihre relativ geringe Größe aus, oft kleiner als die Räume, die der Doge in seinem Privatleben gewohnt war.

Diese Wahl war beabsichtigt, um die „Größe“ des Dogen herunterzuspielen und den Vorrang der Republik Venedig vor seiner persönlichen Rolle zu betonen.

Die Räume sollten die Botschaft vermitteln, dass der Doge in erster Linie der Republik Venedig dienen und das Gemeinwohl über seine persönlichen Bedürfnisse stellen sollte. Diese architektonische Anordnung erinnerte ihn ständig an seine Führungspflicht und Verantwortung gegenüber dem Staat.

Wenn ein neuer Doge sein Amt antrat, war es üblich, dass er seine Möbel und persönlichen Gegenstände aus seinem Privathaus mitbrachte. Diese persönlichen Gegenstände definierten seine private Dimension in einem institutionellen Rahmen.

Nach dem Tod des Dogen wurden diese Einrichtungsgegenstände von seinen engsten Verwandten entfernt und ebneten so den Weg für seinen Nachfolger, der seine persönlichen Gegenstände mitnehmen und eine maßgeschneiderte Umgebung für seine Herrschaft schaffen konnte.

Diese Praxis unterstrich nicht nur die Bedeutung der Individualität innerhalb eines kollektiven politischen Kontextes, sondern auch den kontinuierlichen Wechsel der Führung innerhalb der Institution des Dogen und die Aufrechterhaltung der venezianischen Republik über die Jahrhunderte hinweg.

Es gibt viele „Nachahmungen“ auf der ganzen Welt

Es gibt zahlreiche Gebäude, die versucht haben, den architektonischen Stil des Dogenpalastes nachzuahmen, vor allem im Vereinigten Königreich. Bemerkenswerte Beispiele sind das Wedgwood Institute in Burslem, Templeton’s Carpet Factory in Glasgow, die Wool Exchange in Bradford und die Scottish National Portrait Gallery in Edinburgh.

Inspiriert von der Ästhetik und Eleganz der venezianischen Architektur, wollten diese Gebäude das Wesen des Dogenpalastes und seine kulturelle und historische Bedeutung einfangen. Durch architektonische Details und dekorative Motive spiegeln sie den majestätischen venezianischen Palast in verschiedenen geografischen und kulturellen Kontexten wider.

Sogar die weltberühmte Seufzerbrücke wurde nachgeahmt: Wir finden zwei Nachahmungen in Cambridge und Oxford, Großbritannien, und eine in Lima, Peru.

Die Legende der Seufzerbrücke in Venedig

Obwohl die Seufzerbrücke ursprünglich mit der traurigen Funktion eines Durchgangs für Gefangene auf dem Weg zu ihren Haftorten in Verbindung gebracht wurde, hat eine Legende in Venedig sie zu einem Symbol der Romantik gemacht.

Wenn sich zwei Liebende unter der Brücke einen Kuss geben, während der Glockenturm von St. Markus seine Glocken läutet, werden sie ewige Liebe erlangen. Das hat die Seufzerbrücke zu dem Ort schlechthin für verliebte Herzen gemacht, die von diesem romantischen Versprechen angezogen werden.

Viele Touristen fotografieren und besuchen diese malerische Ecke Venedigs an Bord traditioneller Gondeln und versuchen, die magische und romantische Atmosphäre der Brücke einzufangen.

Ihr Ruf als „Brücke der Liebenden“ hat sie sogar zum Star romantischer Filme wie „Die Seufzerbrücke“ von Mario Bonnard und „Eine kleine Romanze“ mit Laurence Olivier und Diane Lane gemacht.

Wenn auch du die ewige Liebe mit deinem Partner symbolisieren möchtest, kannst du eine private Gondelfahrt unter der Seufzerbrücke buchen. Das wird ein romantisches Erlebnis, bei dem du in die romantische Aura dieser venezianischen Legende eintauchen kannst.

Der Große Ratssaal ist riesig

Der berühmte Saal des Maggior Consiglio fasst mit seinen 53 Metern Länge und 25 Metern Breite mehr als 2.000 Menschen und nimmt fast den gesamten Flügel des Palastes ein, der dem Markusbecken zugewandt ist.

Diese unglaublichen Dimensionen machen ihn zu Recht zum größten Raum im Dogenpalast von Venedig.

Umgeben von außergewöhnlichen Kunstwerken diente dieser Raum als Ort, an dem der Senat beriet. In diesem Raum wurden Vereinbarungen über finanzielle und andere Angelegenheiten von öffentlichem Interesse getroffen, darunter auch die Verurteilung von Gefangenen.

Eines der außergewöhnlichen Kunstwerke im Dogenpalast, das du in diesem Raum bewundern kannst, ist „Il Paradiso“ (Das Paradies) von Tintoretto. Dieses Gemälde ist eines der größten Beispiele für Ölmalerei auf Leinwand in der Geschichte. Es stellt eine himmlische Vision auf der Erde dar und soll den Rat bei seinen wichtigen Entscheidungen beeinflussen.

Das Werk mit seiner Größe und visuellen Kraft sollte den Rat dazu bringen, wohlüberlegte und angemessene Entscheidungen zu treffen. Die Erhabenheit des Gemäldes erinnerte den Rat ständig an die Verantwortung und die Bedeutung der Entscheidungen, die in diesem Raum getroffen wurden, und unterstrich die Verbindung zwischen Kunst und politischen Entscheidungen im Dogenpalast.

Im Großen Ratssaal befindet sich ein Gemälde mit einem Verräter

Unter der Decke der Großen Ratskammer findest du einen Fries von Tintoretto mit den Porträts der ersten sechsundsiebzig Dogen von Venedig, die von 804 bis 1556 lebten. Jeder Doge hält eine Schriftrolle in der Hand, auf der die wichtigsten Werke, die er während seiner Amtszeit ausgeführt hat, abgebildet sind.

Unter den Porträts sticht eines durch sein schwarzes Tuch hervor: Es handelt sich um Marino Faliero, den Dogen, der 1355 einen Putschversuch unternahm und zum Tode durch Enthauptung verurteilt wurde.

Der Vorhang trägt die Inschrift „HIC EST LOCUS MARINI FALETRO DECAPITATI PRO CRIMINUS“ (Dies ist der Ort, an dem Marino Faliero für seine Verbrechen enthauptet wurde).

Dieser Teil des Frieses ist eine Hommage an einen obskuren und bedeutenden Moment in der venezianischen Geschichte und unterstreicht, wie wichtig es ist, auch die weniger glorreichen Ereignisse als integralen Bestandteil der Geschichte Venedigs in Erinnerung zu behalten. Die Anwesenheit von Marino Faliero unter den dargestellten Dogen, mit seinem schwarzen Tuch und seiner Inschrift, bietet eine visuelle Momentaufnahme einer Episode, die die Geschichte der Stadt tief geprägt hat.

Es gab einen blinden Dogen

Es ist interessant zu sehen, wie sich bestimmte historische Dynamiken in der modernen Politik einer Stadt wie Venedig widerspiegeln können. Enrico Dandolo, einer der Dogen, der auch die besondere Eigenschaft hatte, blind zu sein, regierte in einer Zeit bedeutender Veränderungen und wichtiger Entscheidungen.

Dandolos Entscheidung, Ausländer, die sich weniger als zwei Jahre in Venedig aufhielten, auszuweisen, aber denjenigen, die länger in der Stadt waren, den Aufenthalt zu gestatten, könnte mehrere Gründe gehabt haben.

Möglicherweise war dies ein Versuch, die Bevölkerung zu stabilisieren und einen zu schnellen Zustrom von Einwanderern zu vermeiden, der die Ressourcen der Stadt hätte belasten können. Oder es könnte eine Strategie zur Förderung der wirtschaftlichen Stabilität gewesen sein, da diejenigen, die länger in Venedig wohnten, einen positiveren wirtschaftlichen Einfluss auf die Gemeinschaft hatten.

Im aktuellen Kontext könnte die venezianische Politik, die darauf abzielt, den Zustrom von Touristen durch Maßnahmen wie die städtische Eintrittssteuer zu steuern, auf einer ähnlichen Logik beruhen. Die Regierung könnte motiviert sein, den Tourismus zu regulieren, um die wirtschaftlichen und sozialen Auswirkungen der Besucher auszugleichen und sicherzustellen, dass der Touristenstrom nachhaltige und dauerhafte Vorteile für die Stadt bringt und nicht nur vorübergehende oder negative Auswirkungen hat.

Die Geschichte bietet oft interessante Einblicke in die Herausforderungen und Entscheidungen, mit denen Städte in der Gegenwart konfrontiert sind, und der Fall Venedig ist ein Beispiel dafür, wie historische Entscheidungen noch immer in aktuellen Debatten und Maßnahmen nachwirken können.

Er wurde als Festung (und nicht als Palast) gebaut

Der Dogenpalast, der ursprünglich weder als Residenz der Dogen noch als Regierungssitz gedacht war, erblickte zwischen dem 10. und 11. Diese Festung hatte einen Hauptturm und weitere Türme an den Ecken und verkörpert damit das Wesen der venezianischen Gotik.

Später, im 12. Jahrhundert, verwandelte der Doge Sebastiano Ziani diese Festung in einen raffinierten Palast. Im Laufe der Jahre bauten die nachfolgenden Herrscher das Bauwerk weiter aus und formten so das, was wir heute als Dogenpalast kennen.

Die verschiedenen Bereiche des Palastes wurden für unterschiedliche Zwecke genutzt: öffentliche Ämter, Gerichtssäle, Gefängnisse, die Residenz des Dogen, Ställe, das Arsenal und andere Einrichtungen. Jeder Teil erzählt eine einzigartige Geschichte vom Leben und Regieren an diesem außergewöhnlichen Ort und zeugt von der Komplexität und Bedeutung seiner Funktion im historischen Gefüge von Venedig.

Jedes Hochrelief an Säulen und Kapitellen erzählt eine Geschichte

Der Dogenpalast ist wunderschön mit Säulen und Kapitellen geschmückt, die Geschichten und Allegorien erzählen, die von den Menschen der damaligen Zeit verstanden werden sollten. Diese gemeißelten Reliefs könnten als eine Art visuelles Epos betrachtet werden, in dem Männer, Frauen, Tiere, Pflanzen, Tierkreiszeichen, Mythen, Symbole, Laster und Tugenden durch die Kunst zum Leben erweckt werden.

In einer Zeit, in der das Lesen und Schreiben das Vorrecht der Oberschicht war, erwies sich die visuelle Darstellung von Geschichten als der effektivste Weg, um einem breiten Publikum mächtige Ideen zu vermitteln. Die komplexen Erzählungen, die in die Details von Säulen und Kapitellen eingemeißelt waren, wurden zu einer Art gemeinsamer Sprache, mit der die Menschen Zugang zu kulturellen Sagen und Symbolen hatten, ohne lesen zu müssen.

Einige Beispiele?

Das berühmteste unter ihnen ist zweifellos die Darstellung des „Betrunkenen Noah“ von Filippo Calendario.

Dieses Relief stellt den Moment von Noahs Trunkenheit dar, eine biblische Episode, die erzählt, wie einer von Noahs Söhnen, als er seinen Vater betrunken, nackt und unordentlich sah, nicht zögerte, seinen Brüdern seinen ungebührlichen Zustand mitzuteilen.

Diese Respektlosigkeit gegenüber ihrem Vater wurde später von den anderen Söhnen beseitigt, die zu ihm liefen, um ihn mit einem Mantel zu bedecken und sich umdrehten, um seine Nacktheit nicht zu sehen. Die zugrunde liegende Botschaft soll diejenigen, die mit der Macht des Urteils ausgestattet sind, daran erinnern, wie wichtig es ist, Strenge mit Barmherzigkeit zu mäßigen.

Ein weiteres sehr repräsentatives Hochrelief stellt das „Urteil des Salomon“ dar.

Diese biblische Episode erzählt die Geschichte von zwei Prostituierten, die zusammenlebten und jeweils ein neugeborenes Kind hatten; eines der Kinder starb. Eines der Kinder starb. Daraufhin traten die beiden Frauen vor König Salomon und beanspruchten jeweils die Mutterschaft für das überlebende Kind.

Der König beschließt, die Angelegenheit zu regeln, indem er ihnen befiehlt, ein Schwert mitzubringen, um das Kind in zwei Teile zu zerteilen. Die leibliche Mutter des Kindes fleht den König an, das Kind der anderen Frau zu geben, um ihre wahre Mutterschaft zu offenbaren. Die zweite Frau, die sich bereit erklärt hatte, das Kind mit ihm zu teilen, wird so als diejenige entlarvt, der es an echter mütterlicher Bindung fehlt.

Diese Hochreliefs erzählen Geschichten über gerechte und weise Entscheidungen und kanalisieren Konzepte von Fairness und Einsicht, die im Laufe der Geschichte verkörpert wurden und auch heute noch für das Verständnis von Gerechtigkeit relevant sind.

Casanova gelang die Flucht aus den Gefängnissen des Dogenpalastes

Im Juli 1755 wurde der berühmte Abenteurer und Frauenheld Giacomo Casanova im Alter von dreißig Jahren verhaftet und im Piombi-Gefängnis auf dem Dachboden des Dogenpalastes in Venedig inhaftiert. Casanova wird als großer, athletischer Mann mit einer warmen, tiefen Stimme beschrieben, der sich mit Glücksspiel und Salons auskennt. Er ist ein Atheist, Nonkonformist und Freidenker, aber auch ein geschickter Abenteurer mit großen Ressourcen.

Die Piombi waren kleine, komplett mit Holz getäfelte Räume. Casanovas Zelle, die sich über dem Saal der drei Staatsinquisitoren befand, hatte eine niedrige Decke, die ihn dazu zwang, gekrümmt zu stehen, und einen großen Balken, der das Dachfenster verdeckte und die Verwendung von Lampen aus Angst vor Feuer verhinderte. In den Zellen war es im Winter extrem kalt und im Sommer sehr heiß, wobei das Bleidach zu diesen extremen Bedingungen beitrug.

Casanova teilte seine Zelle mit Ratten und Flöhen, und obwohl die Einrichtung spartanisch war, durfte er Möbel von zu Hause mitbringen, darunter einen Sessel und Bücher, um sich die Zeit zu vertreiben. Seine Zelle befand sich direkt über dem Saal der drei Staatsinquisitoren, genannt der Rote und der Schwarze, die für die Gerichtsentscheidungen zuständig waren. Casanova, dessen Ziel von Anfang an die Flucht war, beginnt ein Loch in den Holzboden zu graben, um in den Raum der Inquisitoren hinabzusteigen.

Als seine Ausgrabung fast abgeschlossen ist, wird er in eine bequemere Zelle gebracht. Hier trifft er Pater Balbi, einen anderen Häftling, und gemeinsam planen sie ihre Flucht von den Dächern. Casanova versteckt eine Eisennadel in einer Bibel und schafft es mit einer raffinierten List, sie über einen Gefängniswärter an Pater Balbi zu bringen.

Nach acht Tagen gelingt es den beiden, Fluchtlöcher zu bohren und in der Nacht des 1. Novembers zu entkommen. Nach einigen Schwierigkeiten gelingt es Casanova, aus einem Fenster zu klettern, wobei er mit einem Richter verwechselt wird und ihm zur Flucht verholfen wird. Er erreicht Mestre und dann Bozen und erzählt seine waghalsige Flucht aus den Piombi des Dogenpalastes in Venedig noch jahrelang in den Salons in ganz Europa.

Der Dogenpalast wurde in dem Videospiel Assassin’s Creed II nachgebildet

Das Videospiel Assassin’s Creed II spielt in Italien zur Zeit der Renaissance, in den Städten Venedig, Rom, Florenz und anderen kleineren Orten in der Toskana.

Einer der wichtigsten Orte ist der Dogenpalast, zu dem sich der Protagonist in Sequenz Nummer 8 Zugang verschaffen muss.

Dazu muss er die Fassade des Gebäudes erklimmen, auf Pfeilern laufen, springen und über große Fenster klettern.

Im Videospiel ist es auch möglich, den Raum zu betreten, in dem Doge Mocenigo mit Charles Schach gespielt hat (das Schachbrett ist im Raum noch zu sehen).

Schlussfolgerungen

Hier sind wir am Ende dieses Artikels über die Kuriositäten des Dogenpalastes in Venedig.

Wenn du die Gefängnisse, aus denen Casanova geflohen ist, die Brücke der Liebenden, die Wohnungen des Dogen und die Fassade, an der der Protagonist des Videospiels Assassin’s Creed hochklettert, bewundern möchtest, kannst du eine Führung durch den Palast buchen, indem du hier klickst.

Wenn du Zweifel, Fragen oder andere Kuriositäten über den Dogenpalast hast, hinterlasse unten einen Kommentar und ich werde sie gerne beantworten.

Photo credits:

• Giacomo Casanova: Foto von Kos via Wikimedia
• Enrico Dandolo: Foto von Nobility of Europe via Wikimedia
• Marino Faliero e il drappo nero: Foto von Falcodigiada via Wikimedia
• Noè Ubriaco: Foto von alessandro su Flickr
• Giudizio di Salomone: Foto von Giovanni Dall’Orto via Wikimedia
• Incendio Palazzo Ducale: Foto von Sailko via Wikimedia
• Assassin’s Creed: Foto von cea + via Flickr